Verbreitet in verschiedenen internationalen Sammlungen, dem Bild einer Existenz, die sich in den Tagen von Berlin nach Brüssel zwischen den Vereinigten Staaten und Paris befand, wurde das Werk von Cami und Sasha Stone während der Kriegsvorbereitungen aufgrund der Bedeutung der Aktivitäten ihres Studios weiterverbreitet.
Der Grund für das Musée de la Photographie de Charleroi et Amsab-ISG de Gand ont uni leurs forces. Das Ergebnis von Studio Stone, einer Ausstellung, die am 1. Februar, 18. Mai 2025 in Charleroi präsentiert wird, einem Katalog und einer Website. Und wenn Sie mehr über die Partys und Partys erfahren möchten, die Sie interessieren, ist über IIIF eine eigene Seite für die Zusammenkunft von Cami und Sasha Stone mit den Partnern möglich.
Le Studio Stone, oder Atelier Stone, ist die erste Vereinigung von Fotografenpaaren, die von der Belgierin Wilhelmine Camille Honorine Schammelhout, alias Cami Stone, und dem Russen Aleksander Serge Steinsapir, alias Sasha Stone, gegründet wurde. Berlin war 1924 eine junge Stadt mit einem starken Atelier. Der Name „Stone“ war der erste, der in dieser Zeit fotografiert wurde. Die Journalisten und Chronisten, die die Fotos und die Aufgabenstellung und die Erinnerungen an den Ort, die Geschichte der Fotos, die Quellen der Homologen und den Bezug zur Geschichte der Fotos vertreten: André Kertész, Germaine Krull, László Moholy-Nagy, Albert Renger-Patzsch und Même Man Ray, pour n'en zither que quelques-uns.
1920 entstand die Umweltfotografie und die Palette neuer Ausdrucksformen in der aktuellen Mode des „Neuen Sehens“ („Nouvelle Vision“) und der „Neuen Sachlichkeit“ („Nouvelle Objectivité“) . Das Ehepaar Stone gehörte zur Avantgarde und begann seine Beziehungen in Berlin, Paris und Brüssel.
Die große Zahl von Darstellungen der wichtigsten Ausstellungen „moderner“ Fotografien der Epoche. 1929 war Sasha auf der Internationalen Ausstellung des Deutschen Werkbunds für Film und Foto (FiFo) in Stuttgart, Zürich, Wien und Berlin der erste Fotograf, der die zusätzlichen Bilder der Ausstellung und Publikation vorstellte. Für die 1932 im Palais des Beaux-Arts in Brüssel organisierte internationale Ausstellung der Fotografie forderten die Ausstellungsverantwortlichen Claude Spaak und ELT Mesens Cami Stone auf, die belgische Ausstellung zu eröffnen. Der Ort, aus dem das Paar stammt, ist der Treffpunkt, der während der Öffnung des Raums für ihre fotografischen Aussteller besonders wichtig ist. Parallel zu den Ausstellungen werden die Bilder in Zeitschriften und Illustrierten der Epoche veröffentlicht.
Nach seinem Debüt im Jahr 1930 verließ Stone die Hauptstadt und ging nach Brüssel, wo er ein neues Atelier gründete. Dies setzte sich mit der Trennungstätigkeit im Jahr 1939 fort. Dies setzte sich mit der Praxis fort, Sasha unter dem Namen „Sasha Stone, Photographe d'art“ und Cami mit der Signatur „Cami Schammelhout“ zu fotografieren.
Während der Existenz des Studios wurden Klassifizierung und Kennzeichnung der Drucke vorgenommen, und auf der Rückseite der meisten Fotografien befindet sich ein Vermerk „Atelier Stone“, „Studio Stone“, „Copyright Sasha Stone“, „Copyright Cami Stone“. Diese Angaben sind bei der strikten Namensnennung von Cami oder Sasha nicht zu berücksichtigen. Tatsächlich ist die kommerzielle Verwendung des Fonds von großer Bedeutung, wenn es um die Verwendung der Quellenangabe für die Bilder einer Zusammenfassung geht; die Trennung des Ensembles erfolgt kurz vor dem Ende der Gemeinschaftsaktivität, und die anschließende Wiederherstellung ist mit Vorsicht zu genießen. Außerdem handelt es sich bei dem Ensemble des Zeltes um eine Namensnennung aufgrund von Stilmitteln, die ihre künstlerische Zusammenarbeit komplementiert. In der Ausstellung und im Katalog ist die Namensnennung eindeutig, und die Erwähnung „Studio Stone“ ist gekennzeichnet. Wenn Cami oder Sasha der Autor bestimmter Fotografien ist, wird sein Name in der Legende wiederholt.
Die Steinbearbeitung hat eine lange Geschichte und wird in Form einer großen Palette fotografischer Themen präsentiert: Architektur, Städtebau, Gegenwart, fotografisches Spektakel, Porträtkünstler und Politik sowie Gesellschaftsreportage. Ein Ort, um die verschiedenen Produktionen der Fotografien und die Öffentlichkeitsarbeit des Steins aus der Perspektive der fotografischen Öffentlichkeitsarbeit, der Industrie und der Porträtkunst ohne qualitative Unterscheidung zu diskutieren. Nach der Installation in Brüssel änderte sich die Arbeitsweise und führte die verschiedenen Themen der Berliner Zeit fort. Diese Kontinuität zeigt sich in der Qualität der Technik und der Ästhetik der Bilder, in der Verwendung von Design und Gestaltung, der dynamischen Gestaltung, der Sauberkeit der Objekte und der Beachtung der Lichtcharakteristik der Produktion.
